The Cinematic Orchestra najważniejsza i najpopularniejsza grupa nu jazzu wraca z oczekiwanym od wielu lat albumem.
W przypadku The Cinematic Orchestra - mistrzów, których twórczość bezpowrotnie odmieniła nu jazz i downtempo - korespondencja między dziedzinami sztuki nie ogranicza się jedynie do nazwy zespołu i pustych haseł. Po skomponowaniu soundtracków do filmów rzeczywistych ("The Man With The Movie Camera") i wyimaginowanych ("Ma Fleure"), przyszedł czas na wykonanie kojenego kroku eksplorującego związki muzyki i filmu. "The Cinematic Orchestra presents: In Motion pt. 1" oferuje ponad 30 min premierowego materiału grupy Jasona Swinscoe'a. Po kilku znakomitych albumach nagranych z zespołem i solowo, Jason Swinscoe - brytyjski producent i DJ, spiritus movens zespołu - postanowił pójść za ciosem. "The Cinematic Orchestra presents: In Motion pt. 1" to płyta będąca odpowiedzią na zaproszenie do współdziałania, które Swinscoe skierował do swoich ulubionych muzyków i producentów. Zadanie było zuchwałe: mieli oni podjąć się ponownego skomponowania muzyki do filmów nakręconych przez wielkich reżyserów awangardowych, dziś uznawanych za klasyków kinematografii: René Clair, Peter Tscherkassky, Joris Ivens, Charles Sheeler, Paul Strand, James Whitney i Standish Lawder.

Rzuconą przez Swinscoe'a rękawicę podjęli związany z Los Angeles pianista Austin Peralta i ukrywający się pod pseudonimem Dorian Concept producent Oliver Thomas Johnson kojarzony głównie z produkcji elektronicznych i hip-hopowych. Przede wszystkim jednak obowiązek i przyjemność przepisania na nowo muzyki do starych obrazów filmowych wzięli na siebie członkowie The Cinematic Orchestra. "The Cinematic Orchestra presents: In Motion pt. 1" to trzy premierowe utwory grupy Swinscoe'a - w sumie ponad pół godziny świetnego nowego materiału TCO. Płyta przynosi nowy autorski materiał, poszerzając dorobek Brytyjczyków o kolejne kompozycje oscylujące wokół jazzu, trip-hopu i downtempo. Epicki soundtrack do silnie zainspirowanego dadaizmem obrazu "Entr'acte" René Claira pęka w połowie i z mrocznego, powolnego utworu przekształca się w piękną, dynamiczną kompozycję na perkusję, bas i smyczki. Otwierający album "Necrology" (do filmu Standisha Lawdera) oraz "Manhatta" (osadzony w scenerii miejskiej nienarracyjny dokument duetu Charles Sheeler / Paul Strand) to kompozycje bardziej zwarte, choć i tu nie brakuje zmian odpowiadających woltom obecnych w filmach, którym towarzyszą.

Na tym nie koniec: za tworzenie soundtracków wzięli się również poszczególni muzycy The Cinematic. Muzykę do "Regen" Jorisa Ivensa skomponował samodzielnie wokalista grupy - Grey Reverend, a aranże do obrazów Petera Tscherkassky'ego ("Outer Space" i "Dream Work") powstały przy współpracy wspomnianego już Olivera Johnsona i współtworzącego The Cinematic Orchestra Toma Chanta. Muzycy, rozsypani po całym świecie (Austin Peralta - Los Angeles, Grey Reverend - Nowy Jork, Dorian Concept - Wiedeń, Tom Chant i pozostali członkowie TCO - Londyn), zebrali się przy okazji wydania materiału w Barbican. Komentujący to wydarzenie Swinscoe komplementował kolegów mówiąc: "Rzadko udaje się zebrać tyle talentów na jednej scenie, skupionych na tworzeniu nowych interpretacji klasyki filmowej".

1. Necrology
2. Lapis
3. Outer Space
4. Dream Work
5. Entr'acte
6. Regen
7. Manhatta