Witam Państwa na mojej aukcji!
Mam Państwu do zaoferowania płytę kompaktową, pochodzącą z limitowanej, niedostępnej już dzisiaj na rynku, ekskluzywnej edycji koncernu SONY, konsultowanej z wybitnymi krytykami muzycznymi, zawierającej najciekawsze realizacje muzyczne epoki baroku, wpisujące się w nurt stylowego wykonawstwa muzyki dawnej. Płyty wchodzące w skład tego cyklu, zostały nagrane przez renomowanych muzyków na oryginalnych instrumentach (bądź na ich kopiach), według reguł zgodnych z aktualnym stanem badań nad historyczną wiedzą o praktyce wykonawczej minionych czasów. Materiał zarejestrowany na albumie, jest reedycją wcześniejszego zapisu zrealizowanego w roku 1995 dla wytwórni Arte Nova Classics, na którym zarejestrowano utwór "Stabat Mater" skomponowany przez włoskiego kompozytora Giovanniego Battistę Pergolesiego (1[zasłonięte]710-17).
Co ciekawe to fakt, że właściwe nazwisko kompozytora brzmiało Draghi, zaś przydomek pod którym z czasem zasłynął zaczerpnął on od nazwy miasteczka Pergola położonego w północnych Włoszech, z którego wywodziła się jego rodzina. Podstawy wykształcenia muzycznego zdobył w neapolotańskim Conservatorio dei poveri di Gesi Christo, gdzie edukację zapewnił mu możny protektor markiz Piaretti-Manneli. Po skomponowaniu swej pierwszej opery "Sallustia" rozpoczyna się jego niezmiernie intensywna działalność artystyczna albowiem w ciągu czterech lat tworzy 8 oper, szereg kompozycji instrumentalnych oraz wiele oratoriów, mszy i utworów religijnych.
Przejawem tego ostatniego typu twórczości jest właśnie słynne "Stabat Mater" będące zarazem swoistym "łabędzim śpiewem" Pergolesiego, gdyż wkrótce po jego napisaniu zmarł na suchoty. "Stabat Mater" należy do gatunku tzw. sekwencji, które począwszy od Średniowiecza na przestrzeni stuleci przekształciły się w samodzielną, wokalno-instrumentalną formę muzyki kościelnej. Łacińska poezja "Stabat Mater" przypisywana mnichowi Jacopone da Todi (zm.1306), przesycona jest najgłębszym współczuciem dla stojącej pod krzyżem Matki Boskiej. Sekwencja składa się z dwóch części opowiadającej i modlitewnej przeplatających się ze sobą i towarzyszyła liturgii Wielkopostnej. Pergolesi napisał swój utwór na dwa głosy żeńskie (traktowane częściowo solistycznie częściowo chóralnie), orkiestrę i basso continuo, który zajmuje poczesne miejsce w dziejach muzycznych opracowań tej wywodzącej się z czasów średniowiecza sekwencji, stanowiąc zarazem wczesny pomnik nowego, uczuciowego stylu w muzyce religijnej. Dzieło jest pozbawione ascetycznej surowości i jest przepojone liryczną wypowiedzią kompozytora, swobodnie operującego zdobyczami neapolitańskiej szkoły operowej z początku XVIII w. Z tym, że teatralność i ckliwa słodycz tego stylu operowego stonowane są w przepięknej brzmieniowo muzyce Pergolesiego wyjątkową oszczędnością środków, na dodatek przesiąknietej głębokim przeczuciem nieuchronnie nadchodzącej śmierci. Zatem nie powinien dziwić entuzjazm z jakim podchodził do tego arcydzieła inny kompozytor niemiecki J.A.Hiller, współczesny Haydnowi, który rzekł:
"nie zasłużył na miano człowieka ten, kto mógłby pozostać wobec tej Muzyki zimny i nieporuszony".
Odnośnie wszystkich, dodatkowych informacji dotyczących materiału zarejestrowanego na płycie, to znajdą je Państwo na skanie po prawej stronie, na którym widnieje cała tylna część okładki. Płyta kompaktowa, będąca w stanie idealnym, jest zaopatrzona w estetyczne opakowanie wykonane z kartonikowej kopertki, przyozdobionej w wytworną a zarazem dyskretną szatą graficzną z wizerunkiem królowej Marii Antoniny.
|
|
|
|
