Prezentowana książka stanowi efekt badań pierwszej fazy zakrojonych na szeroką skalę prowadzonych w Polsce badań nad librettem operowym rozumianym jako integralna część literatury, teatru i kultury muzycznej, traktowanym jak wyjątkowe narzędzie obiegu tematów, idei, wątków, estetyk etc. wspólnych kulturze europejskiej kilku stuleci. Jednocześnie niniejszy tom inicjuje serię książek wyrastających z namysłu nad różnymi aspektami libretta operowego. Szeroki zakres tematów, jaki wyznaczają analizowane w poszczególnych artykułach dzieła i teorie operowe wywodzące się z różnych epok poza ich samotną wartością, prowadzi też do wyłonienia kilku głównych obszarów badań rozwijanych w planowanych, przyszłych pracach. Pośród podejmowanych w tej książce zagadnień Czytelnik znajdzie zatem temat operowych form, rozumianych również jako elementy składowe dzieła operowego, refleksję nad operą dwudziestowieczną ujętą w perspektywie ówczesnych fascynacji koncepcjami psychologicznymi i antropologicznymi. Studia, których efektem jest przedkładany tom, prowadzone są w ramach Centrum Badań nad Teatrem Muzycznym Uniwersytetu im. Adama Mickiewicza w Poznaniu.