Krajobrazy. Kreatywna fotografia
Tłumacze: Kania Marek
Oprawa: Miękka
Liczba stron: 240
Rok wydania: 2012
Skończ z nudnymi zdjęciami krajobrazów!
Jaki sprzęt wybrać do fotografowania krajobrazu?
Jak uwiecznić krajobraz morski, a jak górski?
Jak wykorzystać potencjał techniki HDR?
Góry, lasy, jezioro, morze, las, Giewont. Czy naprawdę zdjęcia krajobrazów muszą być nudne? Czy nie masz już dosyć takich samych ujęć z każdego wyjazdu? Jeśli Twoja odpowiedź brzmi: "TAK", koniecznie sięgnij po tę książkę. Fotografowanie krajobrazów może być równie pasjonujące jak tworzenie fotografii reportażowych, a efekty bywają imponujące! Wystarczy trochę kreatywności, wiedzy i praktyki.
Dzięki tej książce błyskawicznie opanujesz niezbędną teorię, a liczne przykłady natchną Cię do własnych eksperymentów. Twoje zdjęcia z kolejnych wyjazdów będą nareszcie inne! W trakcie lektury dowiesz się, jaki wybrać sprzęt, jaki wpływ na fotografowanie mają pogoda czy pora roku oraz jak wykorzystać technikę HDR, by uzyskać godne podziwu efekty. Znajdziesz tu także wyczerpujące informacje o tym, na co należy zwrócić szczególną uwagę przy fotografowaniu gór, pustyni, krajobrazów morskich i miast. Ta książka odmieni Twoje zdjęcia!
Sięgnij po niekonwencjonalne rozwiązania i twórz zapierające dech w piersiach, niezapomniane zdjęcia krajobrazów!
+
Oświetlenie. Kreatywna fotografia
Tłumacze: Kurek Dominika
Oprawa: Miękka
Liczba stron: 256
Wydobądź więcej światła z Twoich zdjęć!
Jakie informacje można odczytać z histogramu?
Jak fotografować cienie?
Jak wykorzystać lampy błyskowe w studio?
Fotografia od zawsze i nierozerwalnie związana jest ze światłem. Umiejętność jego oceny i użycia do własnych celów świadczy o kunszcie fotografa. Wydobycie cieni, konfiguracja światła w studio, czas ekspozycji to te elementy, które szlifuje się latami. Czy da się to zrobić szybciej? Oczywiście! Cała wiedza związana z wykorzystaniem charakterystyki światła została zebrana w tej unikalnej książce.
Dzięki niej unikniesz podstawowych błędów, przyspieszysz proces nauki oraz poznasz kruczki i sztuczki, pozwalające w okamgnieniu poprawić własny warsztat. W trakcie lektury dowiesz się, jak korzystać z histogramu, jak działa przesłona i jaki związek ma z głębią ostrości. Ponadto poznasz tajniki pracy w studio - począwszy od przygotowania sceny, a skończywszy na odbiciach i refrakcjach. Zobaczysz, jak osiągnąć efekt przezroczystości oraz jak oświetlać ludzi i pracować z lampami błyskowymi. A potem poznasz możliwości cyfrowej ciemni w zakresie pracy ze światłem, korygowania błędów oraz tworzenia niesamowitych efektów, takich jak HDR. Nie ma najmniejszych wątpliwości, że po lekturze tej książki Twoje zdjęcia nabiorą nowego wyrazu!
Charakterystyka światła
Złota godzina
Prześwietlanie i niedoświetlanie zdjęć
Wykorzystanie histogramu
Korygowanie balansu bieli
Unikanie szumów - czułość ISO
Fotografowanie w terenie - krajobrazy, oświetlenie miasta, zbliżenia i zdjęcia makro
Przygotowanie sceny w studio
Tworzenie efektu przezroczystości
Oświetlanie ludzi w studio
Zastosowanie lamp błyskowych w pracowni
Efekt HDR
Wykorzystanie możliwości cyfrowej ciemni do korekty oświetlenia
Odkryj siłę światła w fotografii - właściwie wykorzystane nada sens Twoim obrazom!
