Poradnik fotograficzny Wydawnictwa  National Geografic

Książka z serii "Profesjonalna fotografia cyfrowa":

"KOLOR"

Michael Freeman

Raz przeczytana, bez wyraźnych śladów użytkowania

(wszystko jak na zdjęciach).

Nadaje się nawet na prezent.

    

Michael Freeman – światowej sławy fotograf i pisarz specjalizujący się w literaturze podróżniczej,

o architekturze i sztuce azjatyckiej.

Uznanie zdobył dzięki ogromnej wiedzy na temat efektów specjalnych.

Fotografie jego autorstwa publikowano w wielu książkach i czasopismach, m.in. Time-Life Books, „Reader’s Digest”, „Condé Nast Traveller” i „GEO”. Autor ponad 20 poradników fotograficznych.

Z recenzji zamieszczonej na www.fotografuj.pl:

"[...]Niewiele jest polskojęzycznych publikacji wyjaśniających zagadnienia związane z teorią koloru i jego wykorzystania w fotografii.

Kolejna książka Michaela Freemana zasługuje więc na szczególną uwagę, tym bardziej że autorowi udało się w niej przedstawić ważne zagadnienia w sposób przystępny i zajmujący.

Bardzo ciekawą część pierwszego rozdziału stanowi dokładna charakterystyka poszczególnych kolorów podstawowych: czerwonego, żółtego, niebieskiego, zielonego, fioletowego i pomarańczowego.

Kolejne podrozdziały dokładnie opisują plastyczne i emocjonalne oddziaływanie oraz kulturowe konotacje najważniejszych barw.

Dowiemy się z nich np. iż czerwień pozwala tworzyć na zdjęciach efekt trójwymiarowości i ma niezwykle energetyzujące oddziaływanie na widza, zaś zieleń jest kolorem, na który ludzkie oczy są najbardziej wrażliwe, co pozwala nam rozróżniać ogromną liczbę jej odcieni.

Uzupełnienie tych ciekawych informacji stanowi zestawienie odcieni i ich nazw będących wariantami kolorów podstawowych, a które spotkać możemy w naturze.

Z kolei o sile i różnorodności oddziaływania poszczególnych barw możemy przekonać się oglądając liczne i specjalnie dobrane fotografie.

To zresztą olbrzymi atut całej książki – jej autor nigdy nie pozostaje gołosłowny. 

Dwa ostatnie rozdziały książki poświęcone zostały już czysto praktycznym aspektom wykorzystania koloru w fotografii. To część książki, którą warto przeczytać w całości, a później wracać do niej w celu szukania inspiracji.

W rozdziale "Prawdziwe życie, prawdziwe kolory" rzedstawiony zostałszereg zagadnień dotyczących zjawisk optycznych, powiązań kolorystycznych i harmonii barw, wynikających z koła kolorów. 

Liczne przykłady ilustrują wzajemne oddziaływanie na siebie kolorów, uzmysławiają rolę proporcji i równowagi pomiędzy różnymi ich zestawami oraz podkreślają znaczenie akcentu barwnego.

Freeman zwraca także uwagę na możliwość twórczego wykorzystania dysonansu kolorystycznego oraz na zalety stosowania kontrastu lub podobieństwa barw przy projektowaniu pokazów slajdów, wystaw i wydawnictw albumowych. 

Z kolei w ostatnim rozdziale "Wybór i zastosowanie" autor prezentuje kilka przykładów odmiennego podejścia do koloru: od traktowania go jako główny temat do świadomej rezygnacji z niego, w celu podkreślenia samego obiektu zdjęcia.

Oba rozdziały uzupełnione zostały także kilkoma studiami konkretnych przypadków, ukazujących w jaki sposób świadomie organizowano warstwę kolorystyczną zdjęć, w zależności od charakteru fotografowanego miejsca lub chęci wywołania określonego wrażenia u oglądających. 

  [...]"