Książka François Soulages'a zarysowuje kontury estetyki fotografii, umożliwiając pytanie o status fotografii jako sztuki. Refleksja ta bazuje na analizie licznych dzieł fotograficznych i opiera się na definicji nowych pojęć, wypracowanych w świetle estetyki, filozofii oraz psychoanalizy. Na dzieło składają się trzy kręgi problemów:

- Jakie związki utrzymuje fotografia z rzeczywistością?

- Czym charakteryzuje się dzieło fotograficzne?

- Dzięki czemu sztuka fotograficzna sytuuje się w centrum, a nawet stanowi serce sztuki współczesnej?

SPIS TREŚCI

Wprowadzenie

1. Narzucająca się zagadka i konieczny namysł
2. Zasadnicza problematyka i podział projektu
3. Wybrana metoda i opublikowane zdjęcia

PIERWSZY MOMENT: OD RZECZYWISTOŚCI DO FOTOGRAFICZNOŚCI

Otwarcie

• 1. Stawki problemu
• 2. Nieunikniony problem
• 3. Konieczność rozważania problemu

Rozdział 1:

Przedmiot reportażu: od iluzji ku kreacjom

1.Złudzenie przedmiotu - rzeczywistości (agencje fotograficzne)

• 1.1 . Przyczyny wiary
• 1.2 . Przyczyny wątpienia: Barthes kontra Luce

2.Niemożliwość przedmiotu - istoty ( Henri Cartier - Bresson)

2.1. Photographia universalis: Kartezjusz

2.2. Panta rei: Heraklit

3. Poszukiwanie przedmiotu - problemu (cztery reportaże z tym samym przedmiotem / na ten sam temat)

3.1. Ambiwalentny przedmiot agencji ( Gérard Uféras)

3.2. Cztery przeznaczenia przedmiotu - problemu (Kamel Dridi)

3.3. Podwojenie oraz rozszczepienie przedmiotu - problemu ( Bernard Plossu i Françoise Nuńez)

4. Siła przedmiotu - protestu (Jean - Pierre Évrard)

4.1. Reportaż - pretekst

4.2. Ku estetyce reportażu

Rozdział 2:

Od przedmiotu portretu do ogólnego przedmiotu fotografii: „to, co zostało odegrane"

• 1. Inscenizacja portretowa przedmiotu (Julia Margaret Cameron)
• 1.1. Fotograficzna teatralizacja
• 1.2. Ku estetyce portretu oraz inscenizacji
• 2. Ku estetyce ogólnej „tego, co zostało odegrane"
• 2.1. Gra fotografii
• 2.2. Gra rzeczywistości (André Gelpke i Peter Turner)
• 2.3. Gra i „ja" fotografia (Duane Michale i Wiliam Klein)

Rozdział 3:

Przedmiot w ogólności: realność możliwa do sfotografowania

• 1. Ani obiektywizm, ani realizm
• 1.1. Ograniczenia techniczne i ludzkie
• 1.2. Ograniczenia artystyczne
• 2. Sedno problemu
• 2.1. Podejście semiologiczne: Dubois i Schaeffer
• 2.2. Filozoficzne rozwiązanie problemu: Kant
• 2.2.1. Problem
• 2.2.2. Punkt widzenia Kanta
• 2.2.3. Trzy postawy fotograficzne
• 2.2.4. Siedem etapów procesu
• 2.2.5. Przedstawiać nie znaczy upodabniać: Kartezjusz
• 2.2.6. Cztery nieciągłości i cztery przeobrażenia
• 2.3. naukowe, artystyczne oraz estetyczne modalności problemu: Bachelard i Klee
• 2.4. Przyczyny zaciemnienia problemu: Nietzsche
• 3. Dwa artystyczne problemy zgłębiania problemu
• 3.1. Ku estetyce fikcji (Jean-Marc Lalier)
• 3.2. Ku estetyce odniesienia fantastycznego, odcisku i archiwum (Hervé Rabot)

Rozdział 4:

Przedmiot fotograficzny: fotograficzność

• 1. Cechy szczególne fotografii
• 1.1. Warunki odbioru zdjęcia
• 1.2. Warunki zaistnienia zdjęcia
• 1.2.1. Przedmiot do sfotografowania
• 1.2.2. Przedmiot fotografujący
• 1.2.3. Tworzywo fotograficzne
• 1.3. Warunki wytworzenia zdjęcia
• 2. Specyfika fotografii
• 2.1. pojęcie fotograficzności
• 2.2. Sedno problemu
• 2.2.1. Humanizm czy materializm?
• 2.2.2. Fotograficzność: połączenie nieodwracalnego i nieukończonego
• 2.2.3. Strata i zysk
• 2.2.4. Nieobecność negatywu i obraz cyfrowy
• 3. Konsekwencje praktyczno - estetyczne
• 3.1. Ku estetyce wyboru
• 3.2. Ku estetyce możliwości
• 3.3. Ku estetyce obrazu obrazów oraz inkarnacji
• 3.4. Ku estetyce wymieszania
• 3.5. Ku estetyce niekończących się odbiorów
• 4. Wyjątkowość fotografii
• 4.1. Sztuki
• 4.2. Egzystencji
• 5. Estetyka fotograficzności
• 5.1. Potrójna perspektywa
• 5.2. Estetyka nieukończonego i odbioru (Gelles Caron)

DRUGI MOMENT: DZIEŁO FOTOGRAFICZNE

Rozdział 5:

Od bez - sztuki do sztuki

• 1. Bez - sztuka i sztuka
• 1.1. Odrzucenie sztuki (Don Mac Cullin)
• 1.2. Od znaku do obrazu
• 2. Przeniesienie z bez - sztuki do sztuki (Marc Pataut)
• 2.1. Warunki estetycznego tworzenia zdjęć
• 2.2. Warunki technicznej produkcji zdjęć
• 2.3. Warunki estetycznego odbioru zdjęć
• 2.4. Ku estetyce bez - sztuki
• 2.5. Czynność fotografowania, działanie fotograficzne i metafotograficzność
• 2.6. Ku negatywnej estetyce fotografii
• 2.7. Dzieło fotograficzne
• 3. Od anonimu do uniwersalności (Christian Boltanski)
• 3.1. Ku estetyce anonimowości
• 3.2. Ku estetyce uniwersalności

Rozdział 6:

Wykonanie działa

• 1. Wejście w sztukę przed wykonaniem dzieła (Jacques-Henri Lartigue)
• 1.1. Fotograf i malarz
• 1.2. Ku estetyce a posteriori
• 2. Niekończące się tworzenie (Jorge Molder)
• 2.1. System
• 2.2. Presupozycje i trójkąt sztuki
• 2.3. Dzieło wykonane
• 3. Estetyka wykonania dzieła i odbiorca
• 3.1. Ku estetyce poetyckiej: Blanchot
• 3.2. Ku estetyce wyobraźni: Blanchot

Rozdział 7:

Dzieło i świat

• 1. Świat publiczny, zewnętrzny, obiektywny i uniwersalny (Diane Arbus)
• 1.1. Ku estetyce tragizmu
• 1.2. Ku estetyce przedstawienia
• 1.3. Ku estetyce kompozycji
• 2. Świat prywatny, wewnętrzny, osobisty i wyjątkowy (Gérard Moulin)
• 2.1. Bliskość dzieła: Husserl
• 2.2. Bliskość świata: Heidegger
• 3. Estetyka i fotografia
• 3.1. Styl
• 3.2. Ku estetyce „jednoczesności"
• 3.3. Ku estetyce nieznaczącego

Rozdział 8:

Dzieło krytyczne

• 1. Sztuka i społeczeństwo: ponowna ocena reportażu krytycznego
• 1.1. Estetyka „jednoczesności" i polityka
• 1.2. Badanie , pamięć i wzajemne oddziaływanie
• 2. Dzieło, krytyka rzeczywistości
• 2.1. Krytyka reklamy
• 2.2. Krytyka oficjalnego zamówienia (Tono Stano)
• 3. Dzieło, krytyka przedstawień rzeczywistości
• 3.1. Krytyka ciała telewizyjnego (Christian Gattinoni)
• 3.2. Krytyka telewizji
• 4. Dzieło, krytyka fotografii
• 4.1. Krytyka
• 4.2. Krytyk

TRZECI MOMENT: SZTUKA FOTOGRAFICZNA

Rozdział 9:

Współtworzenie

• 1. Fotografia i język
• 1.1. Podobieństwa, różnice i przemieszczenia
• 1.2. Fotograficzna wyjątkowość
• 1.3. Glos / pismo, dyskurs i przekształcenia
• 2. Fotografia i literatura
• 2.1. Przeszkody
• 2.2. Podobieństwa, różnice i przekształcenia
• 2.3. Ku estetyce współtworzenia
• 2.4. Zapisać obraz (Claude Maillard)

Rozdział 10:

Przeniesienie

• 1. Przeniesienie w fotografii
• 1.1. Fotomontaż
• 1.2. Ku estetyce przeniesienia
• 2. Przeniesienie w sztukach współczesnych ( Vincent Verdeguer)
• 2.1. Malarstwo i fotografia
• 2.2. malarskość i fotograficzność
• 2.3. Książka jako miejsce przeniesienia

Rozdział 11:

Odniesienie

• 1. Fotografia, odniesienie dla innych sztuk
• 1.1. Od camera obscura do fotografii
• 1.2. Koniec malarstwa
• 1.3. Ku estetyce odniesienia
• 1.4. Ku estetyce punktu widzenia: Pascal, Leibniz i Nietzsche
• 2. Inne sztuki, odniesienia dla fotografii (Tom Drahos)
• 2.1. Kwestia tak zwanej „fotografii plastycznej"
• 2.2. Eksploracja fotografii
• 2.3. Potrzeba innej sztuki: ku estetyce baroku

Rozdział 12:

Zapis

• 1. Od bycia środkiem do bycia celem
• 1.1. Tradycyjny środek
• 1.2. Cel sam w sobie (Man Ray)
• 1.3. Sztuka współczesna
• 2. Sztuka o podwójnej mocy
• 2.1. Ku estetyce zapisu
• 2.2. Ku estetyce sztuki o podwójnej mocy: Malraux
• 3. Od fotografii sztuk do fotografii fotografii
• 3.1. Fotografia architektury
• 3.2. Fotografia rzeźby (Marc Pataut)
• 3.3. Fotografia fotografii

Zamknięcie

• 1. Estetyka
• 1.1. Podstawy
• 1.2. Dzieło
• 1.3. Sztuka
• 2. Fotografia
• 3. Stawki

Bibliografia

Indeks rzeczowy

Indeks nazwisk

Estetyka fotografii. Strata i zysk
Autor: François Soulages
Tłum.: Beata Mytych-Forajter, Wacław Forajter
Rok wydania: 2012
ISBN: 97[zasłonięte][zasłonięte]242-17-9
Liczba stron: 456
Format: A5
Okładka: miękka ze skrzydełkami